芥子园 “芥子园”如果要学一辈子说明这个画家并不成功芥子

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陈传席1950年9月出生于江苏徐州。中国人民大学教授、博士生导师。出版有《六朝画论研究》、《中国山水画史》等数十部著作，部分被翻译成外文，在国外出版。

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■白洋山人作品

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■各种家庭绘画

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■在王树明的作品中，大宋作品直接，叶子比其他学者的略长，虽然很有条理，但杂乱无章。

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■李的作品为著名艺术家顾、陆、张、关等所有。大部分画都是不上色的，批评家说他们的山水像李思训，像潇洒的王力可游城，应该是宋代第一幅画。
陈传席接受了《收藏周刊》的独家采访，并表示芥子园解决的是进入问题，而不是创作问题
“芥子园”已在中国画界广为流传。在过去的300年里，有无数著名的艺术家。然而，随着现代改良思想的兴起和现代艺术教育的普及，芥菜园对中国画发展的影响是积极的还是消极的，日益成为学界争论的焦点。中国人民大学教授说:“潘天寿、林风眠、傅抱石、陆、李可染等。都学过《芥子园》，而且各有各的艺术面貌，而且它的面貌还很突出。”
■收藏周刊采访人员梁
你通过临摹学到的东西其实非常丰富
《收藏周刊》:您认为《芥子园》对中国画的发展产生了怎样的影响？
陈传席:有人认为《芥子园》对中国画有很坏的影响。他们认为学习《芥子园》导致绘画外观千篇一律。假设“芥菜园”废弃，画家去写生，画山、画水、画花鸟，肯定会呈现一人一貌。但实际结果恰恰相反。我们看齐白石，他小时候向别人借了一个“芥子园”，然后用描红纸画下来。严格来说，他并没有完全学会《芥子园》，而是自己的版本。但他最终成为了一代人。黄也是研究芥菜种园的一代人。潘天寿、林风眠、傅抱石、陆、李可染等。都学过芥菜种园，而且各有各的艺术特色，至今都是出类拔萃的。后来强烈反对研究芥菜种园的徐宝良北虹，小时候就研究芥菜种园。
相反，绝大多数艺术院校一入学就在名山写生、画石膏雕像、画模特、写生。结果很多画家的作品都是一样的，可以说是90%以上。
收藏周刊:为什么会这样？
陈传席:这说明临摹和学习其实很丰富。董其昌曾说:“不古不变者”。不学古人，到头来不变，学得好，会变得更好，包括学“芥子园”。
无论是临摹还是写生，关键在于方法
周集:临摹比初学阶段的素描更有价值吗？
陈传席:以前有一位老教授，他是当时一所大学艺术系的系主任。20世纪50年代，他把艺术系的国画学生分成三个班。一个班专门学习临摹，包括绘画和书法；第二类专门写生，画石膏雕像，画模型，去山上画山水花鸟，但不准临摹；第三课是临摹和素描。最后我毕业去创作的时候，我作品中最好的班是专修临摹的班，远远超过了其他两个班，其次是既写生又临摹的班，成绩最差的班是只写生的班，水平差很远。
所以我觉得学《芥子园》会导致国画不好，或者很难跟别人学，或者一样。我觉得现实正好相反。说《芥子园》把中国画拉进了深渊就更站不住脚了。