十二条古筝弹奏知识技巧

一、为什么要用心弹?
用心是意识层面的 。培养一种演奏状态 , 在演奏之前 , 准备充分 , 再去弹奏 , 乐器是你唯一表达的方式 , 你唯一的沟通就是你手上的乐器 。
二、快速的勾托抹托的技巧
1、掌心撑开 , 犹如握鸡蛋 , 并保证稳定性;
2、手腕和掌心持平;
3、小关节的主动演奏 。
三、大撮的演奏注意点
1、大指、中指同时向掌心方向弹奏 , 掌关节带动小关节;
2、弹完后保持手型(手腕要放松) 。
四、泛音的演奏技巧
泛音是同起同落的过程 , 泛音该如何演奏呢?
1、泛音点:一般来说 , 泛音点都是发音弦段1/2 , 我们要在琴上提前找好 , 如果一开始找的并不准确 , 可以提前拿笔标一下 , 但还是希望大家能够依靠自己去找到 , 这样慢慢训练 , 就对泛音点的位置熟悉了 。不要在曲子演奏时 , 再重复去找 。

十二条古筝弹奏知识技巧

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五、弹古筝时呼吸的重要性
弹奏古筝中并不是单单依靠手指或者每一关节独自发力 , 而是身体的每一处关节 , 在气息的运筹下最终输送传达至指尖 。演奏强力度的作品时 , 为了表现出作品高昂的音乐情绪 , 我们通常需要快速的深呼吸 , 屏气凝神 , 將所有力量积攒起来 , 通过腰部 , 背部 , 肩部 , 大臂 , 小臂 , 手腕迅速的贯彻到指尖 。而在演奏一些中等强度的作品时 , 呼吸相对要浅一些 , 气也要聚积的少一些 , 但依旧要使气息通畅 , 从而指尖发出清晰 , 干净的声音 。
六、练习弱摇和渐强的方法
弱摇的时候 , 小臂要有一点控制力 。
1、先弱摇5~6秒
2、再渐强摇指5~6秒
3、保持摇指5~6秒
4、再渐渐地把力量收回
七、如何弹刮奏?
1、刮奏的手型其实是非常重要的 , 撑得住 , 把每个音都很清楚地刮奏出来 。
2、刮与扫的结合刮奏和扫在本质上来说是不一样的 , 刮奏是相对比较长的 , 而扫的速度一般会比较快 , 力量会更加集中 。
八、托劈的力量练习
1、可以先轻捏住大指指甲练习劈 , 体会声音更有颗粒性;
2、小关节的时候 , 最忌讳的就是“紧” , 紧的话 , 速度会跟不上去 , 既需要颗粒性 , 还需要密度 , 不要急于求成 。
九、轻颤如何弹奏?
1、肩膀放松下沉 , 將手臂的力量集中于指尖 。快速按弦后 , 迅速还原弦的张力 。
2、左手的按弦幅度要小而均匀 。
3、右手先弹左手后颤 , 左手在右手弹奏后的余音上 , 进行颤音 , 一定不要改变原音的音高 。
4、颤音的频率和幅度要均匀 , 不要忽快忽慢 , 忽大忽小 。
十、上滑音和按弦的演奏技巧
1、当我们遇到连续上滑时 , 一定要注意上滑的干净 , 在弹完第一个上滑后 , 左手保持住 , 待到右手一弹奏 , 迅速抬起 , 不要有痕迹 , 在第二个音时 , 再从容继续上滑 。连续上滑的技术可以单独拿出来练习 , 既不要有下滑痕迹 , 又不要在之后的上滑中显得仓促 。
2、滑音与按音的演奏
上滑和按音结合在一起弹奏 , 这依然考验的是左手迅速移动和按音力度把握 。由于这个音需要按准 , 需要提前把左手放好准备 , 但要注意前面的滑音 , 不要匆匆弹掉 , 音乐听着很慌张 。我们要慢慢练习左手的手感 , 这个手感包括左手的按音的深浅和位置的移动 。
十一、弹好小撮的注意点有哪些?
弹奏小撮时 , 手一紧张容易把每个音咬的很死 , 听着就会很僵硬 , 那么弹好小撮的注意点有哪些呢?
1、注意手掌的放松、呼吸;
2、义甲要正面触弦 , 减少杂音;
3、旋律音集中在大指上.
十二、弹琴三动一不动的准则
【十二条古筝弹奏知识技巧】1、手腕动
2、手臂动
3、手指关节动
4、肩膀不动
说在最后我们不仅要会弹古筝更要弹好古筝 , 学古筝一定要知道 , 我们不仅仅是在学习古筝的技术 , 因为只学技术我们达到了“会弹古筝” , 更需要老师指点你如何运用技巧 , 因为只有学了技巧我们才达到了“弹好古筝” 。这是两个层次的问题 , 当然也是判断古筝老师水平和能力的一种有效手段和方式 , 看看你的老师是不是在日常授课中都是技术技巧同时讲解!
古筝演奏技巧主要是运用古筝技术展示音乐作品的内容、风格 , 以及演奏者自身对于特定曲目的理解而进行的技术处理 。
用最直白的话来说 , 古筝技巧都是古筝家们或者演奏者的“独门秘籍” , 因为他们在用心去体会古筝曲的内容 , 从而知道演奏中何时应该快、何时应该慢、何时应该轻、何时应该重、何时应该疾风骤雨、何时应该月朗星稀 。
那么紧接着问题又来了:古筝技术与古筝技巧是不是一回事?二者是什么关系?
严格地说 , 不是一回事 。应当说是密切相关的两件事 。
在一般的、非严格学术性的场合 , 混用技术与技巧两个概念 , 倒也并非不可 。二者大致都是指弹奏古筝的能力 。
但在精确的意义上讲 , 二者是有区别的 。技术 , 侧重的是不涉及艺术性的能力 。比如手指运动的速度、力量、灵敏度等 。而技巧 , 则是将技术运用于乐曲艺术内容表现的能力 。比如 , 在乐曲的演奏中 , 恰当、巧妙地运用技术 , 弹出音乐需要的轻、重、缓、急等等 。
所以 , 有了技术 , 不一定具有技巧 。但没有技术 , 则肯定谈不上技巧 。技术是技巧的前提 , 技巧是技术在乐曲中的运用 。

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