对古典音乐的欣赏层次如何欣赏古典音乐

文章插图

文章插图
【对古典音乐的欣赏层次如何欣赏古典音乐】「如何欣赏古典音乐」这个话题，一定是所有有心想要接触古典音乐者最关心的。到底要用什么方法才能一窥古典音乐的奥秘呢？我想古典音乐既然名为「音乐」，那么「用心聆听」才是探究古典音乐之美的不二法门。
什么是「用心聆听」呢？美国作曲家柯普兰在他的着作「怎样欣赏音乐」一书中提到，一般人听音乐的方式，可以从他投入的深度分为三个层次：
01、从音乐的感觉面来听
这是最简单的方式。在这样的方式里，聆听者完全是在无思虑的状态下进行，也就是说，听音乐的人单纯从听得声音本身而得到乐趣，毫不经意地让自己沐浴在音乐的声音中，像这样不用脑筋而身心却被吸引的情形，就是从音乐的感觉面去听。不过，这种方法只能称之为「听音乐」而不是「欣赏音乐」，因为提到「欣赏」二字，则多少有一点「探究」在里面。
02、从音乐的感情面来听
尽管古典音乐中有许多作品是属于「绝对音乐」（绝对音乐强调音乐的美是由乐曲本身自发性的结构，而非依赖文字、绘画等其他艺术而产生的。像是古典乐派时期的乐曲，着重于乐曲形式上的美，作曲家并不以乐曲来描述事物，这种音乐就是属于绝对音乐。〉但是对于一般初入门的爱乐者而言，越具有意义的的音乐，他们越认为能表达感情。然而我们必须知道，虽然音乐中有所谓的「标题音乐」，但是音乐相对于视觉艺术是比较抽象的，因此想要明确地说明所有音乐的意义，其实是不可能也是没有必要的。不管音乐是属于「绝对音乐」或是「标题音乐」，只要我们能从音乐中找到感情共鸣并从而产生满足感的话，这种音乐的体验仍是很有意义很可贵的。
03、从音乐的理论面来听
对于业余的爱乐者而言，如果他对于音乐的组成材料以及各种乐曲的形式，能有个基本认识的话，对于音乐鉴赏能力的提升，仍会有相当大的帮助。爱乐者若是能沉醉于乐曲的旋律、协奏、和声以及音色运用各等方面去听音乐，渐渐地他便更能够了解作曲家的作曲手法，并体会出作曲者的创意意图。所以如果爱乐者都能以知性的方式欣赏古典音乐，那么自在的畅游于美妙的古典音乐世界，便不再是一件难事了。
对于一个想要真正一探古典音乐奥妙的爱乐者，除了可以用感性的方式在音乐中寻求情感的共鸣外，更必须以知性的角度去了解各种和古典音乐相关的知识。但是要如何从这个角度来提升自己对音乐的欣赏能力呢？以下有几点建议：

如何欣赏国画(一幅中国画及赏析)很多喜欢书画或者是学习书画的朋友都有一个疑问，就是不知道应该如何去欣赏国画，为什么这些作品就是传世名作呢？为什么他们的作品拍卖出了天价，价值在哪里？大家每次去博物馆看到真迹后不知从何处看起，即使看到传世名作也不知其中所蕴含的文化和艺术魅力，

A、对于各种音乐形式的基本认识：
交响曲、协奏曲、室内乐、歌剧、艺术歌曲等等各种不同的音乐形式，其都有独特的表现方式，爱乐者如果能对各种音乐形式的特点具有掌握能力，就能以整体性的观点来了解作品的全貌。
B、多阅读作曲家的传记：
一个作曲家会创作某一种类型的曲子，与他所处的年代、生活、工作背景，甚至和他所交往的朋友有密切的关系。例如巴赫终其一生都为教会工作，所以他创作了大量的宗教性音乐；莫扎特因为认识了优秀的单簧管演奏家安东?史达德勒，因而创作他著名的Ａ大调单簧管协奏曲即单簧管五重奏。所以爱乐者若能经常阅读音乐家的传记，欣赏音乐时便能与传记中所提及的故事相互印证，这对于所欣赏乐曲的了解是很有帮助的。
C、对相关其他艺术增加了解：
文学与音乐的交融是浪漫乐派时期的主要特色之一。如，德彪西的印象音乐，是受了印象派画家对于画作中光影变化的启发而创作。所以爱乐者若是能多阅读浪漫时期的文章作品，或是对于印象画派的特色有所认识，那么在欣赏浪漫乐派或是印象乐派音乐作品时，就会有更丰富的收获。
说了这么多，最后还是要提醒，不管阅读了多少音乐书籍，千万不要忘记，音乐毕竟是听觉艺术，不论是任何音乐，最终仍旧要透过你的耳朵来感受，因此「多听」仍然是欣赏古典音乐的不二法门。
喜欢就我们吧：
公众号搜索（博阳提琴）
微博搜索（拉小提琴的卤蛋）/（博阳提琴）