爵士乐的特点

爵士舞是由非洲黑奴带到美国的舞蹈 , 因此它的舞姿如同非洲人的性格一样 , 原始、热情、奔放 。 爵士舞到了美国以后 , 吸收了芭蕾、现代舞、街舞、拉丁舞的元素和技巧 , 要表达的是火辣辣的风情 , 送胯、扭腰、身体呈波浪形扭动 , 无一不透露着你的妩媚与性感 。
如果你有条件 , 可以到健身房去学爵士舞 , 那些是改良后的“爵士健身操” , 一般教练会将舒缓的波普、传统爵士乐曲转换成节奏强劲的健身操音乐 , 此时的爵士 , 不像舞厅里的摇摆爵士 , 而是更强劲、更有活力、更富有韵律感 , 让你跳起来更透露出似火的热情 。
动作基本要领:
随着音乐 , 腿向前跨步或退步 , 弯曲膝盖 , 将胯顶向一侧 , 要注意手的动作配合拧胯动作 , 以保持身体平衡与美感 。
踢、踢、踢——踢腿组合
跳爵士舞举手投足要协调 , 除了手的动作要配合着身体的扭动 , 腿部动作很重要 。
一起来摇摆——拧胯组合:
送胯、扭腰、身体呈波浪形扭动是爵士舞的主要特点 。 随着强劲的音乐节奏 , 拧胯、扭动身躯 , 在进退之间释放激情与婀娜 。
也许你的性格比较内敛、含蓄 , 所以跳爵士舞时 , 把握住“open mind”的心态至关重要 , 要知道 , 性感不是罪恶 , 而是对你的赞美 。
身体中要蕴涵灵魂、性感和平衡三要素:头、颈、肩、上肢、躯干的曲伸、转动、绕环、摆振 , 这些词在字面上看不出丝毫美感 , 但把它们的动作衔接得如行云流水般流畅 , 爵士舞就让你风情万种 。 因此一个好的爵士舞者除了基本步子要正确之外 , 身体中要蕴涵灵魂、性感和平衡三要素 。
爵士舞本是来自民间的舞蹈 , 因此可随心所欲地给它加入许多元素 , 诸如帽子、手杖、椅子都可成为爵士舞的道具 , 但是也要注意你的歌曲风格 , 否则的话会出现适得其反的效果 。
爵士乐成形时间是19世纪末、20世纪初 。 公认的发祥地是美国南部路易斯安那州的一个亚热带城市―新奥尔良 。
在众多流行音乐中 , 爵士乐是出现最早并且是在世界上影响较广的一个乐种 , 爵士乐实际就是美国的民间音乐 。 欧洲教堂音乐、美国黑人小提琴和班卓传统音乐融合非洲吟唱及美国黑人劳动号子形成了最初的"民间蓝调" , "拉格泰姆"和"民间蓝调"构成了早期的爵士乐 。
从17-18世纪西方殖民主义者 , 将大批非洲黑人贩卖到美洲 , 成为那里白人的奴隶之后 , 他们被强迫劳动、受尽折磨 。 在田间、在劳动之余 , 黑奴 们怀念故乡和亲人 , 常常唱一种哀歌 , 以表达他们痛苦的心声 。 这种音乐也渗透在一些宗教 歌曲中 。 由于蓝色在美国人民中 , 被看作是忧郁的色彩 , 这种悲哀的歌曲 , 也就统称之为Blues(蓝色) 。 中国音译之为"布鲁斯" 。 我们常常从美国音乐作品中发现带有Blues的曲名 , 如《蓝色狂想曲》、《蓝色的探戈》、《蓝色的爱情》等 。
爵士乐的另一个起源 , 是来自一种叫"拉格泰姆"的钢琴音乐 。 "拉格泰姆"是Ragtime这 个词的音译 。 词意是"参差不齐的拍子" 。 故又称为"散拍乐" 。 它也是从非洲民间音乐发 展而成 。 19世纪末 , 一个名叫司科特·乔普林(Scott Joplin,1869-1917)的黑人钢琴手 , 创造了一种新风格的钢琴音乐:右手高音声部演奏切分音节奏很特别的主旋律或琶音 。 一般 4/4拍乐曲 , 一、三拍为强拍 , 二、四拍为弱拍 , 而他在高音声部每一拍半、 即三个八分音符时 , 就出现一次强音 , 而左手则是规律地演奏由四分音符轻重音组成的节奏 , 一、三拍为低音强拍 , 二、四拍为和弦、弱拍 。 这样左右手形成交错的节拍 , 使音乐带有 幽默、欢乐、活泼的情趣 , 由于这一创造 , 乔普林被人们誉为"拉格泰姆之王" 。

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