梅花树怎么画,梅花树怎么画一步一步的简单画( 二 )



主辅:或称“主次”、“宾主”、“主客”等 , 一幅画有主体 , 有陪衬 。 主体是画面的重点或中心 。 布局时力求主体的位置突出、醒目 , 其他作为陪衬 , 位置应隐蔽些 , 画行虚些 。 左图前面一枝梅为主 , 后为宾 。 一主一辅 。 一浓一淡 , 一高一矮、一疏一密 , 自然形成了鲜明的节奏与对比 。 切忌主次不分 , 平均对待 。

具体运用时 , 也有用反衬的手法 。 即把矮小次要的置于前面 , 主体置于后面 。 可视构图需要和表现手法而定 。

虚实:一幅画 , 总体布局上必须有虚实对比 , 一般说来 , “有画处为实 , 无画处为虚”或者说“有笔墨处为实、无笔墨处为虚” 。 这都是说明画面上的空白和物象的对比关系 。 在构图上常有虚实相间、虚实互用、以虚显实、以实破虚等手法 。 花鸟画一般不画背景 , 留出大块空白 , 即是“虚” , 而所画之物即为“实” , 或者近者为实而远者为虚 , 或者主为实宾为虚 , 都是为了画面的对比效果 。 “虚”能给人以“迁想妙得”之功 , 所谓“意到笔不到”、“意犹未尽”也正“以虚显实”的绝妙效果 。 切忌满纸笔墨 , 所画物象占据一切空白 , 画得严严实实 , 反而使观赏者感到闭塞 , 失去了遐想之余地 。

图45 , 在构图上除两枝梅花有主辅之分外 , 在左上方留出大块空白 , 即是为了求得虚实效果 。
疏密:中国画理中有“密不通风 , 疏可走马”之法则 。 构图时应密处密 , 疏处疏 , 疏密有致才能节奏生动 , 平铺直叙 , 没有疏密变化则刻板平淡 , 观之乏味 。 画梅花 , 主要是处理好枝干、花朵、苔点等点、线、面的排列交叉关系 。 上图 , 前面主体枝干浓而密 , 后面辅枝淡而疏 。

聚散:是指集中与分散的关系 。 画梅花 , 花朵的分布必须有聚集在一起的 , 有疏落分散的 , 聚散之间要互相联系 , 做到聚而不塞 , 散而不散 , 才能富有韵律 , 引人入胜 。 切忌平均分布、散点布局 。

藏露、隐现:根据意境和画面艺术手法的需要 , 在构图时 , 往往某些部分要藏 , 某些部分要露 。 某些部分要画得显眼些 , 某些地方则要隐蔽些 。 一般是主体部分要醒目突出 , 陪衬部分隐蔽些 。 但有些构图 , 主体部分也要有藏露、隐现 。 如表现古梅老干为主的画面“老干新姿” , 构图时尽管老干占据画面主要位置 , 但具体着笔时 , 必须处理好藏露隐现的关系 。 才能使画面产生大小粗细、浓淡前后等强烈对比和含蓄多变的艺术效果 。

开合:是指画面构图的完整统一 。 门窗有开关 , 故事有始末 , 文章有开头结尾 , 画画同样有起有结 。 有的画使人感到没画完 , 这就是没有合好 。 如画一条龙 , 画龙身为“开” , 点睛则为“合” , 画龙不点睛 , 则是死龙 。 画梅花也如此 , 只圈点花瓣而不点花心 , 犹如画龙不点睛 , 显得没精神 , 也就是只开不合 。 无论小构图、大构图都要处理好开合关系 , 有的画面有几个开合 , 都要认真处理好 , 使其达到完整统一 。 切忌有头无尾 , 半途而废 。

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