宜兴紫砂壶创始人

宜兴紫砂壶,始于明代正德年间 。明清两代,伴随着瓷器的兴盛,宜兴紫砂器艺术也突飞猛进地发展起来 。从明朝到现代的名家名作很多,如今,紫砂壶在拍卖市场行情看涨,是具有收藏价值的“古董”,更是受到诸多爱壶之人的追捧 。那么宜兴紫砂壶创始人是谁呢?宜兴紫砂壶创始人——龚春(供春)?通常的说法,紫砂壶的创始人是明代正德——嘉靖时的龚春(供春) 。“余从祖拳石公读书南山,携一童子名供春,见土人以泥为缸,即澄其泥以为壶,极古秀可爱,所谓供春壶也 。”(吴梅鼎:《阳羡瓷壶赋·序》)供春壶,当时人称赞“栗色暗暗,如古今铁,敦庞周正 。”短短12个字,令人如见其壶 。可惜供春壶已不得见,当代宜兴紫砂大师顾景舟先生的一件仿品,价格也在60万港币左右,足见供春壶的艺术价值多么珍贵 。?明代三大紫砂“妙手”——时大彬、李仲芬、徐友泉?供春传时大彬、李仲芬 。二人与时大彬的弟子徐友泉并称为万历以后的明代三大紫砂“妙手” 。时大彬的紫砂壶风格高雅脱俗,造型流畅灵活,虽不追求工巧雕琢,但匠心独运,朴雅坚致,妙不可思 。他的高足徐友泉晚年自叹:“吾之精,终不及时(时大彬)之粗也 。”徐友泉,手工精细,擅长将古代青铜器的形制做成紫砂壶,古拙庄重,质朴浑厚 。传说,徐友泉幼年拜时大彬为师学艺,恳求老师为他捏一头泥牛,时不允 。此时一真牛从屋外经过,徐急中生智抢过一把泥料,跑到屋外,对着真牛捏了起来,时大加赞赏,认为他很有才华,于是欣然授其全部绝活,后来果然自成一家 。以上四人为第一期时代的紫砂壶大师 。清初紫砂壶大师——陈鸣远、惠孟臣?第二期紫砂壶大师为清初人陈鸣远、惠孟臣 。陈鸣远以生活中常见的栗子、核桃、花生、菱角、慈菇、荸荠的造型入壶,工艺精雕细镂,善于堆花积泥,使紫砂壶的造型更加生动、形象、活泼,使传统的紫砂壶变成了有生命力的雕塑艺术品,充满了生气与活动 。同时,他还发明在壶底书款,壶盖内盖印的形式,到清代形成固定的工艺程序,对紫砂壶的发展产生了重大影响 。由于陈鸣远的作品出神入化,名震一时,故仿品、赝品大量出现 。顾景舟先生说,从少年习艺,直至暮年,半个多世纪中他也只见到几件真品,收藏家要特别小心以防走眼 。明末天启、崇祯年间的惠孟臣,长于制作小壶,以小胜大 。孟臣壶以竹刀划款,以器盖内有“永林”篆书小印者为精品 。清朝紫砂壶大师——陈鸿寿、杨彭年?第三期紫砂壶大师是清代中叶嘉庆、道光年间的陈鸿寿和杨彭年 。陈鸿寿,是清代中期的著名书画家、篆刻家 。艺术主张创新,他倡导“诗文书画,不必十分到家”,但必须要见“天趣” 。他把这一艺术主张,付诸紫砂陶艺 。第一大贡献,是把诗文书画与紫砂壶陶艺结合起来,在壶上用竹刀题写诗文,雕刻绘画 。第二大贡献,他凭着天赋,随心所欲地即兴设计了诸多新奇款式的紫砂壶,为紫砂壶创新带来了勃勃生机 。他与杨彭年的合作,堪称典范 。我们见到的嘉庆年间制作的紫砂壶,壶把、壶底有“彭年”二字印,或“阿曼陀室”印的,都是由陈鸿寿设计、杨彭年制作的,后人称之为“曼生壶” 。陈鸿寿使紫砂陶艺更加文人化,制作技术虽不如明代中期精妙,但对后世影响很大 。杨彭年首创捏嘴新工艺,他不用模子,信手捏来,随意而成,颇具天趣 。?乾隆以后,伴随着清王朝的衰落颓势,紫砂壶的制作也愈来愈不景气 。值得一提的是嘉道年间的邵大亨,他为陈鸣远以后的一代高手,其它如邵友兰、邵友廷、蒋德休、黄玉麟、程寿珍诸人,则一代不如一代 。更多的是因循守旧,很少创新,制作工艺也日渐草率荒疏 。当代的紫砂大师?首推顾景舟老先生 。其余如蒋蓉、徐秀棠、徐汉棠、鲍志强、高海庚、朱可心、何道洪、裴石民、王寅春、李昌鸿、顾绍培、汪寅仙、吕尧臣等也各自身怀绝技,各有专长,皆为一时俊才 。宜兴紫砂壶起源于何时,这在学术界和紫砂器爱好者之中都进行过 。?其他说法?1.宜兴紫砂壶始于宋朝 。其根据1976年宜兴丁蜀镇地区的羊角山发掘出一条宋代龙窑窑址,出土了许多紫砂陶残器 。另外又有文献记载,最早见于北宋文学家欧阳修有“喜共瓯吟且酌,羡君潇洒有余清”的诗句,梅尧臣也有诗加以赞扬:“小石冷泉留早味”,“紫泥新品泛春华” 。从考古发掘的实物和文献记载互相印证,具有断代的参考价值 。2.宜兴紫砂壶起于明代 。此说的根据参考了明周高起《阳羡茗壶系》创始篇记载 。金沙寺有一僧人习惯用陶缸,所以选用细土加以洗练捏坯为壶,并放在陶穴烧之,遂得以传世 。《正始篇》记载供春为吴氏家僮,而此时吴氏正读书于金沙寺,供春聪明过人,向寺人、僧人学习制作紫砂的技术,并在实践中逐渐改变了前人单纯用手捏制的方法,改为木板旋泥并配合着竹刀使用 。【宜兴紫砂壶创始人】温馨提醒:文章涉及疾病或医药内容的,请及时到医院就诊或在医生指导下使用 。

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